“Bottoms” é uma série de coisas: uma comédia atrevida e sangrenta; uma história de amor lésbica; e uma mostra dos talentos cómicos de Rachel Sennott e Ayo Edebiri, para citar algumas. Mas também está repleto de pormenores e referências subtis, e uma que é fácil de não perceber é que o filme se passa (provavelmente) no início dos anos 2000.
Um dos maiores detalhes que enraíza o filme no tempo é o uso de telemóveis flip e leitores de CD portáteis pelas personagens. A comunicação também parece bastante analógica e não há redes sociais (embora se possa imaginar o quão perturbada seria a presença nas redes sociais da personagem de Sennott, PJ). A estética do filme também parece emprestada de comédias clássicas de liceu do início dos anos 2000, como “Mean Girls”, com professores peculiares, chefes de claque, rufias clássicos e piadas afiadas sobre hierarquias sociais.
No entanto, em muitos aspectos, “Bottoms” também está divorciado do tempo – existindo num universo surrealista próprio. Muitas das suas estéticas são fortemente inspiradas nos anos 80, 90 e nos dias de hoje. Há paralelos claros com filmes dos anos 80, como “Heathers”, que deu a sua própria reviravolta sangrenta e bizarra numa história clássica de liceu, e “The Breakfast Club”, que também explorava a identidade, a insegurança e os romances entre cliques.
“Bottoms” também se sente enraizado no presente em certos aspectos, incluindo as escolhas de moda que parecem mais inspiradas nas tendências do TikTok do que nos estilos de décadas passadas. As escolhas de roupa e o corte de cabelo de Hazel (Ruby Cruz), em particular, parecem ter sido retirados da sua página Para si. E depois há o facto de ser queer parecer universalmente aceite no universo de “Bottoms”, o que definitivamente ainda não é em muitas escolas do país, e que raramente era (exceto talvez nas escolas mais progressistas) antes dos anos 2010.
Alguns aspectos de “Bottoms” transcendem o tempo, como o quarterback demasiado confiante que se julga o centro do universo e as feiras locais, as manifestações de claque nos ginásios e os jogos de regresso a casa que servem de cenário para a maior parte da ação. No entanto, alguns não estão de todo enraizados no tempo, como a ideia de que qualquer escola ou professor permitiria que os alunos se espancassem uns aos outros como parte de um clube pós-escolar, ou o banho de sangue totalmente insano no final do filme, que se move totalmente para a loucura de nível alucinatório.
Mas “Bottoms” nunca tentou ser um reflexo de uma época específica ou mesmo um retrato realista do liceu. Em vez disso, está enraizado num tipo de absurdo delirante que parece mais retirado do sentido de humor da Internet do que de qualquer outra coisa. Mas aqui, ultrapassa até mesmo a paródia, tornando-se um mundo completamente único em si mesmo. Quando os nossos protagonistas estão a gritar num campo de futebol encharcado de sangue no final do filme, torna-se claro que “Bottoms” não se passa numa década em particular, mas sim num universo alternativo que consegue realçar alguns dos aspectos mais absurdos da nossa.
Ayo Edebiri, estrela de “The Bear”, fala sobre cozinhar, luto e cortar todas aquelas cebolasFonte da imagem: Everett Collection