Fonte da imagem: coleção Everett
Para o figurinista Massimo Cantini Parrini, ajudando a refazer a história clássica de “Cyrano” em um musical de filme abrangente apresentou um desafio formidável. Se criar centenas de trajes românticos e apropriados para a época para o elenco dançar e lutar com espadas não era caótico o suficiente, ele também teve que fazê-lo durante uma pandemia global. “Foi muito difícil”, disse Parrini à FAFAQ. “Eu só tive um mês de pré -produção para este filme, mas graças a Deus, continuei fazendo as roupas no workshop que abri na Sicília durante toda a filmagem. Costamos até o último dia e criamos cerca de 750 novos figurinos feitos exclusivamente para isso filme maravilhoso. ”
Obviamente, o esforço valeu a pena – e não apenas porque as roupas do filme foram indicadas para um Oscar. “Cyrano”, estrelado pelo ator vencedor do Emmy Peter Dinklage e dirigido pelo diretor vencedor do BAFTA, Joe Wright (“Expiação”, “Pride & Prejudice”) é um triunfo lindo. Tudo sobre o filme é romântico e adorável-os cenários de montanhas nevadas e palazzos italianos ensolarados, a coreografia espirituosa pontuando números musicais originais, o olhar amoroso de Peter Dinklage-e as figurões constroem ainda mais o mundo da peça do período com capas, corpetes exuberantes e uniformes desgastados por batalha. Continue lendo para saber como Parrini ajudou a dar uma nova vida a essa história de amor clássica, atualmente tocando nos cinemas em todo o país.
Fonte da imagem: coleção Everett
fafaq: Onde você inicia seu processo criativo, especialmente quando você recebe a tarefa de recriar um personagem tão icônico como Cyrano?
Massimo Cantini Parrini: No caso de Cyrano, o [diretor] Joe Wright e eu queríamos que sua fantasia fosse a mesma para todo o filme, mas também para ser versátil o suficiente para mudar de forma e aparência para todas as ocasiões panorâmicas. Para fazer isso, criei um uniforme, colocando botões no local das costuras, o que me permitiu transformar o traje desabotoando ou abotoando, e movendo elementos do traje em continuação e de uma maneira que sempre poderia ser diferente.
Fonte da imagem: Esboços de Massimo Cantini Parriniimage Fonte: Photoshop por Elena Pavinato
PS: Este não é o primeiro filme de Cyrano. Há um filme francês de 1900, um filme de 1925, uma adaptação televisiva de 1938, outro filme francês em 1946, um filme de 1950. . . Avanço rápido para uma versão de 1990 com Gérard Depardieu, outro em 2008 com Kevin Kline, e inúmeras peças, é claro. Esses contos anteriores fizeram parte de sua pesquisa ou você prefere começar de novo?
MCP: Comece absolutamente de novo! Eu não quero nenhum tipo de contaminação. As idéias devem ser absolutamente originais, e acredito que é muito importante respeitar a visão do diretor. Joe desejava fortemente que esse “Cyrano” fosse original em tudo e que Cyrano era um protagonista da incrível modernidade, permanecendo muito fiel à peça histórica. Todos nós seguimos a evolução desse belo personagem com entusiasmo.
Fonte da imagem: coleção Everett
ps: quão difícil é criar figurinos que não apenas precisam parecer uma certa maneira de contar uma história, mas também precisam ser funcionais para acomodar os movimentos de dançarinos e espadachins?
MCP: Devo dizer que foi um bom desafio! Eu já trabalhei em um musical, mas todo filme é diferente. Neste trabalho, para os figurinos, as palavras -chave eram “leveza” e “transparência”. Eu queria que todas as roupas continuassem com a aparência e a renderização natural, mas permitisse que o movimento das roupas flutue o máximo possível e que os dançarinos se sintam magníficos e muito leves. A coreografia é linda e aprimorou meu trabalho, permitindo que as roupas se movam e fluam.
Fonte da imagem: coleção Everett
PS: Os espartilhos estão de volta à moda, como no século XVII. O que há nos espartilhos que os mantêm voltando à moda?
MCP: Quem não gostaria de usar um espartilho pelo menos uma vez na vida? O espartilho faz parte do traje que sempre fascinou o mundo e tornou os corpos das mulheres incrivelmente femininos por séculos. Para isso, tem sido muito difícil abandoná -lo e, na verdade, nunca sai de moda. E é por isso que em “Cyrano”, eu queria colocá -los em todos: mulheres e homens. E eu os fiz usá -los sobre a camisa para que fossem claramente visíveis. O ator que interpreta de Guiche, o maravilhoso Ben Mendelsohn, adorava usar o busto e, todos os dias, ele me queria pessoalmente para o molho – como um verdadeiro rito dos anos 1700.
Fonte da imagem: Esboços de Massimo Cantini Parriniimage Fonte: Photoshop por Elena Pavinato
PS: A aparência da maquiagem é impressionante, especialmente nas primeiras cenas – rostos pintados em branco, perucas intrincadas, etc. Que relacionamento você teve com a equipe de beleza? Estou curioso para saber como é a colaboração entre os departamentos, se houve algum.
MCP: Com maquiagem e cabelo, houve um entendimento maravilhoso desde o início, e é raro encontrá -lo. Eu já havia trabalhado com [designer de maquiagem] Alessandro Bertolazzi e, posteriormente, recomendei -o a Joe. Acredito que é muito importante que todos os departamentos de artesanato trabalhem juntos e construam a imagem dos personagens juntos, para que eles fiquem da cabeça aos pés. Devo dizer que Alessandro e [Designer de Cabelo] Sian Miller fizeram um trabalho magnífico em “Cyrano” – um equilíbrio perfeito entre o passado e a moda. Eu gostaria de fazer filmes com eles novamente.
Fonte da imagem: coleção Everett
PS: Você teve uma fantasia favorita? Eu pessoalmente amei as bailarinas de ovelhas (vistas muito brevemente!).
MCP: adorei criar tanto os figurinos para Guiche. A idéia de mantê -lo sempre rosa ao longo do filme foi incrível; Até o alto uniforme oficial é rosa! Além disso, os figurinos para a dança barroca no teatro: as maravilhosas ovelhas, que foram feitas em Tule, e Montfleury, o cantor [interpretado por Mark Benton], me deram muita satisfação. Montfleury era divino – outro bom ator louco!
Fonte da imagem: coleção Everett
PS: Foi difícil trabalhar durante o Covid? Como seu trabalho mudou durante a pandemia?
MCP: Foi muito difícil, não apenas com o protocolo Covid Standard, mas também não ser capaz de experimentar e mover os figurinos em um modelo ao vivo antes que os atores e extras chegassem aos acessórios, que nós Sempre faça quando estamos fazendo roupas. Todos os trajes tiveram que ser desinfetados assim que o encaixe foi feito ou o dia de filmagem foi concluído, o que consome tempo, e precisávamos de muito mais funcionários para nos ajudar neste trabalho.
Fonte da imagem: coleção Everett